Zunái

O livro Arquivos de Criação: arte e curadoria discute o objeto artístico e a curadoria  em uma abordagem crítica que privilegia o percurso de construção, chamada de crítica de processo. Trata-se de uma série de ensaios sobre processos de criação, desenvolvidos a partir da documentação (cadernos, esboços etc.)  de manifestações artísticas diversas: artes visuais, literatura, cinema e dança. O foco é dado nas especificidades em vários níveis: dos artistas estudados, do curador e do pesquisador. Quantos aos artistas, são apresentados os processos de Paul Klee, Alberto Giaocometti, Regina Silveira, João Carlos Goldberg, Evandro Carlos Jardim, Ignácio de Loyola Brandão, Daniel Senise,  Eça de Queiroz, Tomie Ohtake e Luiz Ruffato, entre outros. A produção cinematográfica é discutida a partir dos extras dos DVDs, de alguns cineastas, como Kiko Goifman, Eduardo Coutinho e João Moreira Salles. Esta publicação oferece, também, uma reflexão sobre o processo de construção de curadorias, como a do evento Redes da Criação (Itaú Cultural). As interpretações das singularidades dos processos apresentados se sustentam no conceito de  processo de criação como redes em construção. A leitura de Arquivos de Criação apresenta ainda uma reflexão metodológica, expondo o modo como estes estudos foram desenvolvidos. Os ensaios levam à proposta de uma crítica de processo, a partir de um mapeamento final sobre algumas características da arte contemporânea.

Libertado o homem conhecido como o Bandido da Luz Vermelha, após cumprir trinta dos 351 anos de pena de reclusão a que fora condenado por seus 88 crimes. Chega ao fim uma era. Uma época inteira deita suas influências aos tempos que lhe seguem e que começaria quando Hélio Oiticica criou um estandarte que continha a reprodução de um bandido morto, deitado em cruz, crucificado ao contrário, sobre a inscrição “seja marginal, seja herói”. Uma era que, na verdade, pode ter começado muito antes, ainda no tempo do Brasil colônia, quando populações de gente pobre começaram a subir os morros, que aos nobres da corte não mais interessavam. Uma história que pode ter começado quando alguns artistas de Paris perceberam que mais interessante do que a tradição existente atrás de si era aquela outra, desconhecida, de povos subjugados em terras muito distantes. Mas este tempo, que mistura marginais e arte elevada, cabaré e concerto, cru e cozido, grosso e fino, é, na verdade, uma forma de entrever a história da arte do século XX, que acaba por reensinar a esse século como fazer história.

Lucio Agra é natural de Recife, cresceu em Petrópolis, Rio de Janeiro, e mora, há mais de dez anos, em São Paulo. Graduou-se em letras na UFRJ e concluiu mestrado e doutorado em comunicação e semiótica na PUC-SP, onde até hoje trabalha como professor adjunto do Departamento de Linguagens do Corpo. Com Renato Cohen (1956-2003), foi colaborador artístico e membro da equipe de professores de performance do curso de graduação em comunicação das artes do corpo. Como performer, desenvolveu pesquisa em torno dos trabalhos de Kurt Schwitters (1887-1948), apresentando sua Ursonate entre os anos de 2000 e 2008. Em paralelo, desenvolveu um mix de performance, sound poetry e improviso musical livre com os grupos (demo)lição (Paris, Montevidéu e São Paulo, 2007-2008) e Orquestra Descarrego. Entre inúmeros artigos e ensaios em revistas e sites do Brasil e do exterior, publicou o livro de poemas Selva Bamba (1994) e História da Arte do Século XX – Idéias e Movimentos (2004/2006). Desenvolve atualmente um estudo sobre a performance no contemporâneo.

NA MESMA OCASIÃO HAVERÁ O LANÇAMENTO DO DVD BORDAS, PROGRAMA ELABORADO E APRESENTADO POR JERUSA PIRES FERRREIRA E LUCIO AGRA, PARA A TV PUC, ENTREVISTANDO NOMES COMO CARLOS REICHEMBACH, CHACAL, PASSOCA, ARNALDO ANTUNES, OTÁVIO DONASCI, GUTO LACAZ, ADEMIR ASSUMPÇÃO E EDVALDO SANTANA.

Lançamento:

20 de julho, próxima terça-feira, na Livraria da Vila (Fradique Coutinho, 915).

Das 18h30 às 21h30.

O poeta João Cabral de Melo Neto construiu, ao longo de sua obra, uma poética mineral. São versos, metrificados ou não, que contam muito da vida do Nordeste com seu povo e seus hábitos. A sua linguagem – aqui nomeada “idioma pedra”, alimentada na memória de uma infância vivida em meio às canas e às usinas de açúcar, em Recife, com a seca e a fome dando direção à mão que escreve – traduz um Brasil singular. Alguns de seus poemas como “Morte e Vida Severina”, considerado um Auto de Natal pernambucano, e “O Cão Sem Plumas” ou “O Rio”, empreendem uma viagem na escrita que nos levam a querer ler poesia brasileira, pois o aprendizado se dá com as narrativas de costumes e de geografias várias. Tal empreitada avança com as palavras de pedra, caroço, osso, faca, deserto, entre outras, para identificar na língua um “escrever em nordestino”. O poeta João Cabral apresenta os seus poemas perseguindo uma construção arquitetada. Ele vai colocando os versos “como se fossem tijolos”. “É por isso que posso gastar anos fazendo um poema: porque existe planejamento”, nos diz em entrevista. De acordo com o que vamos encontrando ao longo desse caminho, podemos nos surpreender e verificar que a obra de João Cabral escreve Recife e seus restos, e as inúmeras viagens do poeta pelo mundo, mas, ainda inscreve o nome próprio do poeta na poética que se desdobra na fórmula Cabral/cabra.

Solange Rebuzzi, psicanalista, poeta, tradutora e crítica literária, nasceu no Rio de Janeiro. Graduou-se em psicologia, em 1979, e especializou-se em filosofia contemporânea, em 1995. Dedicando-se à pesquisa em literatura brasileira, fez o mestrado pela PUC-RJ, em 2002, e o doutorado, em 2007, pela UFMG. Atualmente, é pós-doutoranda em estudos literários na UFF. Foi fundadora do jornal Poesia Viva. Organizou, entre 2000 e 2005, os encontros literários Café Letrado, em Minas Gerais e Rio de Janeiro e, em 2007 e 2008, no Rio de Janeiro, o Café Letrado – Arte & Poesia, com o apoio da embaixada da França no Brasil. Coordena o Seminário de Literatura e Psicanálise na Escola Letra Freudiana e é colunista do portal de literatura e arte Cronópios. É autora de Pó de Borboleta (2002), Leminski, Guerreiro da Linguagem (2003), Leblon.

Retornar com os pássaros, de Pedro Maciel (ed. LeYa)

Dia 08 de junho, a partir das 19 hrs.

Café com Letras

Rua Antônio de Albuquerque, 781, Savassi

Belo Horizonte. MG / o xx 31 32259973

* Posfácio Silviano Santiago

Comentários Ferreira Gullar

Imagens Vik Muniz